Treść ładuje się...
Dom sztuki
WT–NIE 10:00–18:00

Partycypat nr 206

2018

tworzywo sztuczne, słuchawki, obustronne nagranie, w. 70 cm, sz. 80 cm, gł. 0,5 cm

zakupiono w 2019 r. przy wsparciu Ministerstwa Kultury Republiki Czeskiej

Partycypat nr 206 powstał jako nagranie dźwiękowe typu site-specific przy użyciu słuchawek binauralnych. Jest to nagranie biegu artysty w sali wystawowej Domu Sztuki w Ostrawie (tj. odgłos jego stóp uderzających o drewnianą podłogę). Praca powstała jako refleksja nad ruchem / biegiem w ramach wystawy Kto jest zwycięzcą? (Kdo je vítězem?), która odbyła się w Domu Sztuki w 2018 roku. Słuchając nagrania, stojąc twarzą do ściany, odczuwamy napięcie psychofizyczne, ponieważ dźwięk, który słyszymy, sprawia wrażenie ruchu przestrzennego za naszymi plecami, prowokując nas do odwrócenia się.

VANĚK TOMÁŠ

(1966) Konceptualny artysta multidyscyplinarny. W latach 1990–1997 studiował w praskiej Akademii Sztuk Pięknych (pod kierunkiem J. Sopki i V. Kokolii); obecnie jest jej rektorem. W ramach studiów uczestniczył w stypendialnych pobytach w USA, Niemczech, Austrii i Wielkiej Brytanii. W 2001 roku otrzymał Nagrodę Jindřicha Chalupeckiego. Był członkiem dziś już nieistniejącej grupy artystycznej Bezhlavý jezdec (Bezgłowy jeździec) oraz grupy PAS (Produkcja Aktywności Współczesności). Po raz pierwszy wystawiał na wystawach zbiorowych w Niemczech i w Pradze w 1996 roku. Pierwszą wystawę indywidualną miał w Klatovach i w legendarnym, ale dziś już nieistniejącym, ostrawskim klubie Černý pavouk (Czarny pająk) w 1998 roku. Należy do znaczących artystów konceptualnych wchodzących w latach 90. na porewolucyjną scenę artystyczną. Jego twórczość można scharakteryzować jako partycypacyjną; sam dla swoich dzieł używa określenia "Participy" (Partycypaty). Zajmuje się przede wszystkim nawiązywaniem dialogu między widzem a konkretnym miejscem, eksplorując ten proces i jego ograniczenia. Ważną rolę w jego pracach odgrywają zapisy, momenty zaskoczenia, praca z iluzją i z aktywnością psychofizyczną. Na pewnym etapie swojej kariery wykorzystywał możliwości malowania sprayem i szablonów; w galerii – lub innej przestrzeni publicznej – przedstawiał elementy, które nie były subwersywne ani w inny sposób inwazyjne, ale paradoksalnie należały do ​​danej przestrzeni, stanowiąc jej integralną część – dzwonki do drzwi, gwoździe, gaśnice itp. Jego późniejsze „partycypacje” również włączały dźwięk; używa mikrofonów binauralnych lub współpracuje z muzykami w eksperymentalnych interfejsach audiowizualnych.
Dziewczyna w futrze

Dziewczyna w futrze

nieopatrzone datą
Stara erotyka

Stara erotyka

1996
Betonka (Pod hałdą)

Betonka (Pod hałdą)

1983
Wałaska Madonna

Wałaska Madonna

1921
© 2017 Galerie výtvarného umění v Ostravě, p. o.
Designed by burgrova.tumblr.com     Developed by Ollero